与其说对资产阶级的讽刺，不如说对阶层的戏谑和玩弄。尤其到了70年代后，布努埃尔已经把戏谑和艺术融为一体，在这部作品中，我们看到了戏剧、电影、魔幻、现实和虚无的大融合，经历了新现代派艺术电影的浪潮洗礼之后，布努埃尔在这部作品中展现了强大的包容性，而各种风格皆艺术化处理后，更见浑然天成。

伍迪艾伦2020年作品，少了锐气和思辨，却满满的怀旧，从《公民凯恩》到《第七封印》，一幕幕的致敬，反而故事却是副线穿插其中。

汽车人，出发。虽然小时候看不太懂，可是依然每天都看。

低于预期，写得太急了，UI本来就是争议极大的主题，人脑并非只有神经元连接（电/逻辑），还要考虑神经递质和价值系统（化学/模拟），按达马西奥的躯体标记说，情绪就是身体状态的体现，所以很难解释情绪如何模块化地加载，说到底，主观性是无法还原的黑箱。剧作基于某种现实主义，对科技巨头、北美社群和国际局势的想象反映本时代氛围，最终，刘宇昆式地，探取人际关系的核心：人作为“爱的算法”，无论以何载体，都要置身“长逝的时流”，代码缺陷就显示了设定对mortal的矛盾态度（灵魂不灭2.0）。急于展开世界大战的规模，使得后半段剧情仓促而涣散（女宇航员线完全是第二季铺垫），露出普通美剧的廉价咋呼感。不过还是很高兴看到对二次元的融合，EVA和攻壳机动队同时被致敬，包括劳瑞那一点少佐感。

“佐杜洛夫斯基虽然没拍出《沙丘》，但他的《沙丘》无处不在。”